除了領航新世界發展有限公司多項國際矚目的特別項目，Jeff同時出任新世界中國地產有限公司的高級項目總監－特別項目(設計)、文化企業家鄭志剛 (Adrian Cheng) 於2017年創立的New World Culture for Tomorrow的董事，他更是位攝影愛好者，曾獲邀教授分享攝影之樂，亦是設計活動和攝影展覽的重點講者

董正綱(Jeff Tung)從事建築行業超過38年，是香港註冊建築師，也是香港建築師學會的資深會員，豐富的專業經驗涵蓋混合用途、商業和酒店項目的規劃、設計和項目管理領域，足跡遍及香港和內地。Jeff近期完成將昔日的新世界中心重建成Victoria Dockside，以及尖沙咀海濱的優化工程後，目前正負責設計和管理的項目包括皇都戲院保育計劃，和杭州望江新城新世界藝術中心綜合發展項目。除了熱愛建築，Jeff亦鍾情美術攝影，特別是建築、風景和街頭攝影領域。他的獨特之處在於透過獨特構圖、角度和技巧來捕捉日常風景，並運用層次和氛圍來展現光影對比。此前，他曾與Vincent Ng和William Tseng合作的攝影展《山水築城》，並大獲好評。密切留意Jeff將於2023年12月舉行的展覽，並追蹤他的Instagram專頁@jk_tone

在成長過程中，童年/教育背景如何推動你的創造力和創新思維？

我在香港土生土長，就讀於喇沙書院，大學選修建築系，於香港大學建築學院就讀，在這城市生活了大半生。我有幸參與了一些標誌性的項目：香港君悅酒店、中環廣場、Victoria Dockside和皇都戲院等，並曾與創意十足的國際知名建築事務所(KPF、SOM、Field Operations、WilkinsonEyre、Büro Ole Scheeren和Shigeru Ban Architects)，以及具啟發性的室內設計師(Bob Bilkey、John Chan、John Morford、Tony Chi、Andre Fu、Joyce Wang、Nelson Chow、Lyndon Neri、ab concept的Ed Ng和Terence Ngan, 以及Spiers Major的Keith Bradshaw) 合作。

是甚麼因素促使你涉足建築界？

小時候，我經常發白日夢，喜歡創意寫作、藝術和抽象繪畫。建築對我來說似乎是一個更有趣的主題，現在回想，我認為是命運。我現積極向中學生介紹和推動建築專業(曾在英基港島中學、喇沙書院和Arch Education演講)，以協助他們決定選修科目。

你會怎樣形容自己的審美觀？

美學方面，我有不同的喜好和品味；極簡主義，線條簡潔而注重功能，但我偶爾也會被現代瀾漫的波希米亞風所吸引，這屬於另一範圍；融合鮮豔色彩和圖案的自由風格，營造輕鬆而具藝術氣息的環境。

對你來說，甚麼才是出色設計？

我會說是無形的設計：當某事某物設計得如此精良時，你不會注意到它的存在。你可以每天使用它，但不會花時間觀察設計本身，需要考慮的因素包括用戶友好性、舒適度、照明、音色、人體工學傢具、靈活設計以及與大自然的融合等。 

你對香港或亞洲設計及建築界的未來有何想法？

我認為設計和建築的未來將會由多種趨勢和發展所塑造，我可以舉出設計Victoria Dockside時的一些考慮為例：第一，可持續性和生態友好的設計：隨着人們對氣候變化和環境可持續發展的日益關注，大家也紛紛注重設計出盡量減低生態足跡的建築和空間。這包括使用可再生能源、綠色材料、高效的廢物管理系統和可持續的建築實踐。其次，科技的融合，越來越多被帶到到設計和建築中。虛擬現實(VR)和擴增實境(AR)獲應用來成就沉浸式設計體驗，讓客戶在施工前可先預視空間。建築信息模型(BIM)也變得越來越流行，方便建築師和設計師創建精細的3D立體模型，從而簡化設計和施工流程。然後就是智能建築，利用科技來優化能源消耗，並增強安全性，從而改善城市空間的整體功能。這包括照明、製冷/供暖和通風等自動化系統，以及實現高效資源管理的互連基礎設施等。這個時代的設計必須具有高度的適應性和靈活度：建築師和設計師正在探索「組裝合成」建築法、靈活佈局和多用途結構等概念，以便輕易適應不斷變化的需求。這種方法可以有效利用空間，並隨時間的推移重新調整建築物的用途。此外，還必須要以人為本：設計師越來越注重創造滿足客戶需求的空間，例如優先考慮使用者的福祉、用戶友好性、靈活性和舒適度。建築師和設計師強調將大自然融入建築環境，將自然光、植被、水景和天然材料等元素整合到建築物和城市空間中，創造出促進身心健康、生產力和與自然連繫的環境。 最後，還有全球化和文化影響，設計和建築深受環球趨勢和文化交流的影響，從而將不同的文化元素和當地背景融入作品中，產生出獨特且與環境相關的設計。

你的攝影之路是怎樣展開？它給你最大滿足感的地方是甚麼？

一切始於我學習建築之時，當時我們獲鼓勵運用相機(或草圖)來記下有趣的建築物、細節等用作參考。從業以來，我就開始偶爾用相機拍攝現場和已經完成的建築物照片。直到大約10年前，我開始在Victoria Dockside現場用iPhone拍照時，攝影才成為一種愛好。與其拍下常規的現場照片，我嘗試捕捉場地的光影。也是在Victoria Dockside的建設階段，我開始在現場拍攝黑白照，並進而探索更深更廣的城市景觀。最令我滿足的是可以在新環境中發現新的表達方式，還有當照片啟發觀眾欣賞我眼裡事物的一刻。

你的攝影注重結構、線條和幾何抽象，為何會有興趣捕捉在自然界和人造建設中可見的細節？

大概這來自於我的建築背景以及對簡潔線條和形式的偏好。我也喜歡光/陰影、反射等的抽象景象，以及它們的相互作用如何產生有趣的構圖。我也在嘗試從新的視角探索其他主題和大自然，尋找其他表達情感和想法的創造方式。

你認為成功的攝影應該體現哪些特質？

一些關鍵因素會影響照片的整體品質，包括構圖、燈光(展現深度、質感和情緒)、曝光(明暗平衡)、色彩(產生情緒並設定氛圍)、故事性和影響(喚起情緒或捕捉決定性時刻)。一幀成功的攝影應該能夠吸引觀眾，並留下深刻印象。此外，我還受到佛教徒兼前攝影師釋常霖的一句說話所啟發，他指：「攝影的重點在於⋯⋯看不見的部分。」

你會建議攝影師到哪些地方走走看看？

每個地方、任何地方⋯⋯攝影師不應只去某個特定的地方，重點在於如何感知/觀察周圍環境。