由英國與尼日利亞藝術家兼設計師Mimi Shodeinde主理的倫敦室內建築與設計工作室Miminat Designs，於今年5月正式揭幕首個倫敦展廳。比起陳列室，這個獨一無二的空間更像是藝術工坊與畫廊，讓訪客得以窺探Shodeinde極具個人風格的藝術世界

Mimi Shodeinde的展廳以Salon式的空間氛圍呈現人前，既展示工作室的原創設計，也精選一系列珍貴藝術品、工藝品與靈感物件，勾勒出Mimi Shodeinde的創作歷程。走進其中，如同步入媲美博物館的珠寶盒，展廳一樓如畫廊般陳列雕塑感強烈的傢具與燈飾，配搭Shodeinde精挑細選的藝術作品。二樓則展開為素材圖書館，以金屬、石材、木材、玻璃等多元材質引發探索與驚喜，沉浸式體驗工作室對材質美學的深刻研究。

Shodeinde融合全球旅程中的靈感，其色彩語彙取材自沙特與科威特的神聖空間，再現她於麥加「禁寺」與馬穆魯克尖拱清真寺的寧靜與精神性。空間內反覆出現的拱形設計，亦向古典建築結構與詩意致敬。

展廳的設計靈感源自Carlo Scarpa和Mies van der Rohe等設計大師，從雕塑般的輪廓間舞動的鉻色光澤，到石材的天然紋理、石灰泥的柔和質感、暗調鏡面的神秘氛圍、深色木材與皮革的細緻質地，每個細節均經過精雕細琢。展現Shodeinde標誌性的柔和野獸派風格，既大膽又溫暖、既結構化又流暢、既原始又精緻。

展出的每件作品皆獨一無二 ，專為這個空間打造，其中的亮點包括NRIN容器 （取自約魯巴語「女性」之意）特別推出深紅版本；OMI鏡，向她的經典作品OMI桌致敬；以及雄偉的Howard Daybed，靈感來自飛行家Howard Hughes，以石灰華、油木、拉絲不銹鋼與奢華軟墊構成。

Shodeinde表示：「我希望創造一個真正映照我旅程的空間，除了展出新舊系列作品，亦精選我的個人收藏，包括藝術、書籍、電影等。我在沙特阿拉伯與中東的旅程，尤其是拜訪壯麗的清真寺，令我深深著迷於那些寧靜、柔和的色調與精神氛圍。我希望這個空間能夠承載這些情感，並向這些靈感致敬。」 

她補充：「找到這個空間對我而言是命運的安排。踏進其中，我隨即與這棟建築的骨架產生共鳴，而作為Beatles的忠實粉絲——所有認識我的人都知道，音樂是我在藝術之外的第二摯愛——展廳距離Abbey Road Studios咫尺之遙，更令這一切顯得別具意義。我十分興奮，期待向世界分享這個特殊時刻。」

新展廳由即日起採預約制開放參觀 ，所有作品能透過官網Mimi Shodeinde購買，並提供全球運送。此外，空間還將策劃一系列活動，包括藝術家駐場計畫、展覽與裝置藝術，首檔展覽由Alexandra Yan Wong作品開啟序幕。