本來平平無奇的彩紙在她手下演化出花花世界

現以英國Bristol為創作基地的設計師兼藝術家Diana Beltran Herrera，畢業於University of the West of England，及後便致力鑽研日常物料的深入探究。她熱愛收藏、紀錄和分類所得之物，並無時無刻尋找可把材料應用到雕塑作品的途徑方式。紙張是她其中一種最常用的創作物料，閒時她也常埋首於插畫、雕塑、設計和攝影工作。最常在Herrera作品裡出現的主題必定屬大自然、美食和物品無異。每款精緻創作在色彩、質感和構圖之間拿捏細緻平衡，為本來看似脆弱的媒介賦予千變萬化的潛質。她的作品曾於歐洲、亞洲和美國多地展出，並為環球多家代理機構、博物館、商業客戶創作。

可分享你探索特製雕塑和紙藝的創意之旅嗎？這一切是如何開展？

開始於我約五歲的時候，媽媽有個小房間，常常會在裡頭製作東西和手工藝品，我過去也花很多時間跟她一起回收剩菜剩飯再以意創造。長大後，我到Colombia居住，決定學習工業設計。紙張是一種非常有用的原型製作材料，總會在草圖或建模過程中首先處理它。畢業後，我不清楚自己想做甚麼，於是開始進一步探索紙張的可能，創作了很多層疊一起的幾何藝術品，然後開始以 3D 形式加以使用，創造出物體或動物的結構。

紙張擁有何種魅力讓你如此著迷？它如何創造想像空間，並不斷激發你的靈感？

它是一種非常簡單直接的媒介，擁有多種顏色和重量。我是個非常沒耐性的人，不喜歡花太長時間待放涼或製作，紙對我來說便恰到好處。我多從一個想法開始，然後畫出草圖，很快就可以在同一天看到完成的容貌。當我處理某主題時，總是從體量的角度來思考，並且非常專注，拿捏複製的竅門。紙張不能像粘土或木頭那樣真正融入各種形式，但它很容易轉換，在其局限性內總有一種解決方案可以將之創建並轉化為物體。再加上它不算昂貴，如果我要嘗試新東西，就可以即管把它搞砸 (但這幾乎不會發生)，而無需擔心自己投入了很多，但卻一事無成。最近我一直作畫來產生特定顏色，因為它易於修改嘛，所以我樂此不疲，做個不停！紙張極具挑戰性，我想做的大部分東西以前都沒有用這種媒介製作過，效果總是出乎意料的，有時候你真的要努力思考才能讓它有所作為。

你會怎樣描述自己的藝術風格？

我認為自己的作品非常豐富多彩，饒有趣味。有時很微妙，也很現實。我可以用紙創作很多物件，如插畫和雕塑，有時簡單，有時複雜。與眾不同的是它與我複製的對象相關，能作出詳細準確的描繪。

你嘗試在作品中描繪甚麼重點？創作流程和哲學的基礎？

一定程度的真實感對我來說非常重要。作為設計師，我嘗試利用紙張創造出接近真實物體的東西，這就是設計師的責任所在，他們製作原型以便人們能看見和體驗跟空間相關的物體。看起來越逼真，體驗就越好。長時間以來，我一直專注創造和複製自然元素，因為它們非常接近我的日常體驗，這是進一步了解它的方式，也可以分享我的發現，重點在於承認和認識它。如今，我受許多客戶、廣告和商業項目的委托，在我所做工作的核心背後，我就是喜愛創造，假裝自己製作的東西是真實的，憑藉單一物料便能將之活現。

你會說自己的個人哲學是自然形成，還是隨時間流逝而成立，並持續在發展中？

我認為創造和製作是我自小與生俱來的一部分。好奇心促使我每天都要做點甚麼，像是一種發現新事物的需要。對我來說，創作非常重要，它讓我將想法帶入現實，這是一種立即擁有、持有和體驗任何所能想像的東西的方式。這些年來變化很大，我有過不同興趣或對學習新事物感到好奇。現在，我正在集中精力創造更複雜精緻的東西，以接觸更出色的客戶和促成合作。不管主題或興趣，要是沒有激情，就很難把心中所愛推進。

你能簡介創作過程嗎？有沒有一直遵循的慣例？

我喜歡收集物體的圖像，經常查看網上零售商的動向，並保存我想要複製的物體圖像，或客戶要求開發的任何東西。然後我會創建自己的數碼草圖待審批。草圖非常重要，因為它們會成為模板和組件，所以我將它們直接從插畫工具導入切割設備。下一步就是在紙上繪畫，給出更多細節，將每個部分粘合一起，再給作品拍照，過程大概如此。部分作品講求更精細的細節，需要投放大量精力，如鳥類，從骨架到最後部分，我都是多用人手完成的。

你收到的最奇怪/最具挑戰性的工作請求？

我確實有各種各樣的項目需要處理。到目前為止，我被委託在紙上製作大量蔬菜、產品和水果，用於全國推廣活動。由於客戶給出的創作時間很短，要做到所有細節要求實在太瘋狂了吧，但我還是能及時完成。此外，我還需要設計一個彈出式的插畫，對我來說非常困難。

迄今為止你最喜歡的項目？

我曾在紙上為迪士尼做過一座城堡，是我甚少接觸的創作主題。那個項目中，我需要設計作品，然後組裝拍攝。我喜愛自己能夠製作出這麼多截然不同的東西，而依然貫徹自我風格，為創作開闢了全新空間。我現正研究創造一些角色和物體。