「設計非藝術，它需要發揮功用。」

Serena Confalonieri很清楚自我定位與品牌設計在市場上擔演的角色。斑斕色彩與多變造型的背後，Confalonieri依然忠於初心，時刻緊記每件設計的最終目的。

「設計非藝術，它需要發揮功用、運作順暢。」正因如此，Confalonieri的首要設計考慮必以用戶需要為先，出眾玩味、選色美學再重要也只能緊隨其後。

在2013年米蘭設計周上首度亮相的Confalonieri，當年與知名品牌cc-tapis、Nodus和Wall & Decò等合作，當中為Nodus創作的Flamingo地毯便確立了他日全職踏上設計師生涯之路。

Confalonieri涉足的範疇從產品設計拓展至室內、平面和紡織層面，與意大利當地及海外的品牌和工匠緊密互聯，時刻試驗嶄新構思，如近期的公共空間項目Quadra和手吹玻璃系列Nebula，便對她別具意義。

Confalonieri與我們詳細分享她一路走來的工作和個人點滴，還介紹了經常陪伴在側狗狗Fausto。

燃起你對設計熱情的契機何在？

自小我對傢具和紡織已有情意結，媽媽又會教我針黹縫紉，大概是從此而來吧。長大後，我就讀Politecnico di Milano的室內設計系，但還是到了2013年為Nodus創作Flamingo地毯，正式第一次推出個人作品後，才意識到自己渴望全職投入這行列。

由初出道至當下，你的創作方向有起過甚麼變化？

過去數年間接洽過的項目也不時在塑造和改變我表達創意的方式。我深信自己的設計過程大致保持不變，都是想深入研究開始，確切了解項目的綱要，再重點開拓出鮮明有力的概念。跟數年前的自己比較，最大分別大概是感覺更自在，對於表達情感和與每個項目的連繫更從容，築構出獨一無二的歸屬感。對我來說，情感比理想研究和設計過程更重要。

你對「優秀設計」有何定義？它能怎樣提升生活質素？

「優秀設計」可以透過不同物件和項目來表達，關鍵在於歷久不衰的特質，十年後，這件設計還合時宜嗎？仍能運作依然嗎？蘊含其中的情感會否隨時日逝去？

一位出色的設計師很懂得把自己的情懷投射到設計裡，再過多久，仍能感染別人。

你會怎樣向不熟悉你作品的人介紹自己？

我的創作圍繞平面圖像、色彩和情感視覺效果而建立，附帶矚目裝飾和幾何形狀。你會感受到油然而生的好奇，可以是精緻的花卉、擁有深層文化意義的女性氣質，畢竟我愛為人們送上驚喜。

你為Illulian、MM Lampadari、The Circles打造的設計，以及Nebula系列，也是糅合色彩與奇異幻想的製成品，你怎樣能確保實用功能與玩味之間的平衡？

我經常自我提醒，設計非藝術，它需要發揮功用、運作順暢。用戶需要是我設計的首要任務。玩味是第二重點，色彩與美學則源自我的個人點綴。

誰對你影響深遠？

與我緊密合作的人甚多，包括建築師、設計師和創意人士，他們各自對我的人生和職業也帶來深遠影響。狗狗Fausto則在我埋頭苦幹時每天常伴左右，牠最自然的本我個性已是我最大的啟發來源：動物教會我們怎樣以最直接了當的方式重拾本能和基本需要。

目前最喜愛的項目？

兩個我最近的作品：Quadra和Nebula。

前者是個非常「地道」的設計，地址屬米蘭 Quarto Oggiaro區Via Val Lagarina的前停車場一部分，需重新發展以作更多活動之用。我們的任務是構想一個歡迎公眾使用的休憩空間，改善現有範圍的設計，鼓勵大眾前來擁抱新建設。能機會參與大型項目，融入極具個性的現代社區，對此當然感振奮不已。這是我試驗與他人協作大型目的新方式，尋找有趣而美麗的規劃，讓不慣於接觸藝術和設計的成人及小孩也能樂在其中。

另一項目Nebula則較「個人」，是一系列手吹耐熱玻璃之作。推出Calypso花型玻璃系列和Arabesque花瓶後，我力求創新，接觸設計界目前還未有大肆推動的產品類別：水煙斗。如此一來，我終於可以因應新需求而創作，而非重重覆覆做着市場早已飽和的設計。

最近有看過甚麼具啟發性的電影/展覽/書本嗎？

數周前，我觀賞了Éric Rohmer 的1978年電影作品《Parsifal》。內裡的拍攝畫面和服飾讓我一見傾心，既復古懷舊，同時也不失當代氣派。