「藝術一直伴隨我們左右」，這句老生常談的說話也許由以色列藝術家Shira Barzilay演繹最能發揮極致

又名KOKETIT的她為架空電纜和雷電交加的夜空添上千變萬化的層疊人臉、陶瓷茶杯盛載着抽象的五官描繪，泳池底、名畫、汪洋大海，以至建築和衣飾，也成了她隨心所欲的畫布。小時候的Barzilay最愛姨母工作室內的油料和松節油香氣，筆記本是無所不畫的創作背景，然後她懷着說故事的人的靈魂，全身投入自創的藝術宇宙。嶄露頭角後，更陸續獲Chanel、Anthropologie、Facebook和Amazon等大型品牌企業青睞並邀約合作。我們很榮幸與Barzilay細談，走進這位創意女神引人遐想的想像國度。

你的創作旅程是從何時開展？有哪些因素觸發你當插畫藝術家的決心？

自小我已熱愛繪畫，筆記本滿是塗鴉。15歲那年接觸一本Versace的典籍後即迷上時裝插畫，接着拿下時裝設計學位。大學後我成為時裝插畫自由人，同時在一本時裝雜誌出任平面設計編輯。KOKETIT是我日積月累穩定地建立起來的品牌，一開始是時裝網誌，後來演變成臨時的紋身網上店。隨着我的Instagram專頁追隨人數上升，我便將重心轉移藝術創作。自從定下辭去工作、投進全職藝術家行列的決心後，一切也應運而生。這是場不停轉變和成長的旅程，但我也需要明確地規劃路途，才能不受拘束地沿途探索。

可以概括你的創作方向嗎？

我的作品都是隨心而行的成果，創作過程好比來去自如的疾風，在不作任何停頓的條件下勾勒每道線條。我奉行簡約主義，去除不必要的細節。打破了時裝插畫的具象形態，在自由維度內找尋準確性，而不帶任何多餘修飾，感覺更高雅、昇華。利用數碼工具繪畫，讓我不受束縛地我手繪我心，世界就是我的創作畫布。唯一限制是自己的思維，因此我竭力打破物質、智力和情感上的常規。

甚麼教你着迷？你怎樣把這些喜悅帶到作品裡？

能夠看破約定俗成的規模、探索未知未見之事，是讓我時刻振奮的來源。走在街上我會看見人臉，湖裡又會看到女性嫵媚的身影。超越眼前所見，把我帶到一處尋幽探秘的寶地，置身其中，我好像準備要向世界揭開無人知曉的秘密。

「女性主義藝術」對你有何意義？

我作品的核心價值在於自由。透過女性柔和優雅的身影展現新奇而開放的態度，凸出無拘無束的可能，不帶任何色情意味。我筆下畫的是自己，自由表達當下的情緒，對我來說，這就是女性主義的真諦。