藝術從來不只是描繪外在的現實,更是通往內心世界的通道。「august (adj)」正是一場深刻而感性的旅程。這場由Flowers Gallery呈獻的夏季展覽聚焦於1960至2005年間創作的繪畫與雕塑作品,匯聚十三位曾與畫廊合作過的藝術家,以色彩、結構與情緒鋪展出橫跨半世紀的視覺語言。
Renny Tait, London Pub - Blue Sky, 1997 Oil on canvas 122.5 x 163 cm
Tom Phillips, Map Walk Art on the Road, Circa 1970 Oil on canvas 20.5 x 15.5 cm展覽作品以不同方式呈現藝術家對「內在實相」的探索,在情感、心理、社會層面皆有涉獵。Bernard Cohen的畫作彷如思維地圖,以絢爛筆觸勾勒抽象意識;Amanda Faulkner則以層疊手法建構身份的多重樣貌,仿若解構自我之迷宮。Jack Smith的畫面低調、抽象,靜謐如無聲樂章,而Renny Tait則以夢境式幾何建築打造觀者可棲之地。
Bernard Cohen, Inside Outside, 1974 signed BERNARD COHEN (on the frame verso) Acrylic on canvas 96.5 x 96.5 cm
Amanda Faulkner, Untitled, 1985 Pastel chalk and charcoal on paper 112 x 91 cm
Jack Smith, Touching on Black, 1992 Oil on canvas 152.5 x 152.5 cm部分作品直接以「自我」為命題。Lucy Jones的強烈色彩與奔放筆法直指個人視角與社會觀看之關係。John Kirby的人物肖像則帶點超現實氛圍,在性別、宗教及情慾議題間游移。Stephen Chambers創造一群介乎虛實之間的角色,既迷人又暗藏心理暗湧。
Lucy Jones, The Boat, c.1989, Oil on canvas, 175 x 213 cm
John Kirby, In Another Country, 1998 Oil on canvas 92 x 71.5 cm
Stephen Chambers, Gap, 2005 Oil on canvas 40.5 x 35 cm
Stephen Chambers, St. Cnut, 2004 Oil on canvas 40.5 x 35 cm
Stephen Chambers, St. Just, 2005 Oil on canvas 40.5 x 35 cm至於感知的建構層面,Michael Kidner和Richard Smith致力探索結構、節奏與比例如何影響觀者感官,令抽象成為一種具體經驗。
Michael Kidner, Orange and White Painting, 1960 Oil on canvas, 152.5 x 99.5 cm
Richard Smith, Surface I, 2009 Acrylic on canvas 101.6 x 106.68 cm雕塑方面,Nicola Hicks以草與石膏構成動物形象,充滿張力與生命力,並以銅雕形式定格每一瞬之情感。而Edward Dutkiewicz的抽象形態則色彩澎湃,充滿動感,看似輕快卻源自個人奮鬥的深層脈絡。
Nicola Hicks, Puppy, 2004 Bronze 39 x 68 x 18 cm
Nicola Hicks, Maquette for Big Horse, 2002, Bronze, 60 x 72 x 17 cm
Edward Dutkiewicz Dancer 5, 1994 Acrylic on steel 80 x 100 x 77 cmTom Phillips和Derek Hirst的作品聚焦地點與記憶。Phillips從城市漫步與日常生活中尋找靈感,拼貼出重層視角。Hirst則融合全球文化符號與美洲原住民藝術,《Cherokee Paqueno》(1973)即是其代表作,在地圖語言中書寫文化回憶。
Derek Hirst, Cherokee Paqueno, 1973 Cryla on relief panel 76.3 x 51 cm「august (adj)」並不試圖解答甚麼,而是邀請觀者一起感受,在看得見與感受到之間,人是如何透過藝術捕捉那無形的波動。對於習慣快節奏、視覺充斥的觀眾來說「august (adj)」是一個難得的靜心空間,提醒我們如何以眼與心,一起觀看世界。如果你也曾在生活裡迷失方向,不妨在Flowers Gallery體驗這場歷久不衰的對話,讓藝術重新把你帶回自己。