展期由即日起至2024年2月9日，於倫敦Thaddaeus Ropac舉行

是次在倫敦Thaddaeus Ropac畫廊舉辦的展覽，焦點回顧Andy Warhol和Joseph Beuys於 1979 年的初次會面，匯集Warhol精選的Beuys著名肖像畫。雖然Beuys的肖像畫已獲國際眾多重點機構收藏，包括紐約現代藝術博物館、賓夕法尼亞州費城藝術博物館和倫敦泰特美術館，但這組作品自20世紀80年代展出以來，還是首次作為個展在全球亮相。

兩位藝術界巨擘在德國杜塞爾多夫Hans Mayer舉辦的展覽開幕典禮上首次相遇。美國作家David Galloway形容這時刻具備了「兩位敵對教皇在阿維尼翁會面的儀式氣氛」，標誌着歐洲和美國藝術主要代表之間的關鍵接觸點。同年，兩人再次在多個場合上見面，包括1979年10月30日在紐約Solomon R. Guggenheim Museum舉辦Beuys程碑式的回顧展期間。這位德國藝術家獲帶到Warhol的工作室拍攝肖像，與Georgia O’Keeffe一起拍照。Warhol使用他的寶麗來大鏡頭攝下Beuys戴着氈帽和釣魚背心的畫面，該圖像後來成為1980年至1986年間製作的一系列絲網印刷肖像來源。

Beuys肖像畫最早於1980年4月在那不勒斯Galleria Lucio Amelio首次展出。藝廊擁有人Lucio Amelio與兩位藝術家密切合作，協助二人在意大利建立聲望，並在將他們的實踐融入對話中發揮關鍵作用。他邀請Warhol和Beuys前往那不勒斯參加展覽開幕式，並參加了一場熱鬧的新聞發布會，在意大利電視台現場直播，展示出20世紀80年代歐洲藝術家的國際知名度。Beuys肖像的其他精選作品在慕尼黑Galerie Klüser (與出版商Jörg Schellmann合作；1980年5月6日至7月9日) 和日內瓦當代藝術中心 (1980年7月7日至30日) 展出。

Warhol以不同尺度和形式重複Beuys引人注目的目光，在肖像畫中運用了他特有的實驗方法。獨特的印版試樣、線條畫、版紙作品是藝術家最早在部分肖像畫中運用鑽石塵的例子。這些影像與色調值反轉的影像並排放置，產生攝影底片的效果。Reversal Series中，Warhol再現出影響廣泛的關鍵主題，包括瑪麗蓮夢露、蒙娜麗莎和毛澤東肖像；相反，對Beuys肖像的改造則展示了他對另一位藝術家描繪所賦予的特殊價值。

在肖像畫中，Warhol透過簡化過程改變攝影素材，從而產生主題的象徵性、圖標式的表現，在使用絲網印刷方法時最大限度地減少創作人雙手的可見度。 他解釋說：「處理絲網印刷時，你選擇一張照片，把它吹起，用膠水轉移到絲綢上，然後在上面滾動墨水，這樣墨水就可以穿過絲綢，但不會穿過膠水，既可以得到相同圖像，但每次都會略有不同。」Warhol追求色彩、構圖和材料方法的變化，而不是圖像本身的變化。 他在平坦的單色背景上清晰地表現出Beuys的頭部和肩膀，並使用絲網印刷模板描繪了雜色。Warhol將作品視為他的版本和繪畫的補充，正如20世紀80年代與Warhol密切合作的出版商Jörg Schellmann所解釋：「這些試印可被視為與Warhol的原作本質上相同。」這證明了藝術家成功消除版本作品和原創之間的區別，從而對藝術創作的本質進行創新理解。