繼承知名裝飾藝術家祖父André Groult衣缽的Lison de Caunes，讓幾近在法國失傳的傳統藝術綻放光芒，在多家國際餐廳、著名奢華品牌陳列室內寫下新編章

她於早年投身於稻稈編織，致力修復來自18、19和20世紀的設計傑作，後來才全心發展原創傢具、精品和牆飾系列。除了自家工作室Lison de Caunes Créations外，這位藝術家更常與環球設計名師合作，包括Peter Marino、Cabinet Alberto Pinto、Maria Pergay、Hubert le Gall、Vincent Darré 和 Mathieu Lehanneur。

許多奢侈品牌均委託她為旗艦店策劃設計：香榭麗舍大街上的Guerlain香水店、Place Vendôme廣場上的路易威登店、紐約四季酒店等。多年來，Lison de Caunes不斷創新和發展工藝技術，她的創作更是多年來堅持由人手處理。閃閃發光的色彩、極具詩意的裝飾、紋理效果……她為稻草鑲嵌藝術注入了奇妙的現代光彩。結合金箔、珍珠母和熔融玻璃鑲嵌，這種年代久遠的原始材料轉化為珍貴精品，承載大膽矚目的創新形式和時尚圖紋。由於採用了「鑽石尖」技術，稻草鑲嵌工藝在梳妝台上顯得立體起來。鋪於牆板上，它即幻化成珍珠母、鋁星和激光切割鑲嵌的銀河。在照明方面，Lison de Caunes還與Ozone合作進行極簡主義照明設計，打造床頭燈、吸頂燈和燈架。

閣下的祖父既是著名裝飾師，也是裝飾藝術運動的大腕之一，出身藝術世家的你，曾否考慮追求其他職業可性，成為設計師/藝術家對你來說是自然而然的結果嗎？

我總是被祖父的手工作品、工藝和用料所吸引，比如鯊魚皮、羊皮紙或稻草鑲嵌。高中畢業後，當我從Union Centrale des Arts Décoratifs讀畢裝訂和鍍金專業後，已轉向了創意研究。我大概從沒有想過做一些與工藝或親手製作無關的事情吧。創立自家工作坊數年後，我開始專攻稻草鑲嵌工藝，當然，這絕對深受祖父的作品啟發，稻草的確是我真心喜歡的材料。此外，書籍裝訂工具亦類似於稻草鑲嵌的製作過程，挺易上手。

稻稈鑲嵌工藝有何吸引力？

縱觀稻草鑲嵌的歷史，這項技術一直是完全人手製作的傳統，意味着需要高度熟練的工藝。我認為稻草鑲嵌是當今僅有一種既沒有閃光效果，也不用添加清漆，卻能帶來如此光澤的材料。這種低碳足跡技術不需要水或機械 (無電) 的支援。

儘管外觀看似脆弱，但稻草鑲嵌細工比你想像的堅固得多，是製作牆面和傢具的合適材料。對於稻草鑲嵌所帶來的可能性，我也大感著迷。第一天我做的可能是一顆小雞蛋，第二天卻能做出一件大傢具，數個月後更可以是達200平方米的牆板！如此簡單不起眼的材料在工匠的雙手改造下，卻能完全變成奢華珍貴的寶物。

作品裡重複出現的主題？

裝飾藝術！在我初出茅廬和接下來的數年間，只從事具有裝飾藝術風格的項目，因為稻草鑲嵌是只有對這一時期感興趣的室內設計師才熟知的材料，如Jean-Michel Frank和André Groult。直桿、朝陽、棋盤和扇子是我多年來在每個項目呈現的圖紋。自女兒Pauline在2018年加入後，她一直嘗試讓稻草鑲嵌更現代化，並開發許多嶄新圖案和材料組合，我們現在創造出許多從前在稻草鑲嵌中從未見過的圖案，我想人們甚至都想不到我們能做得到！

日內瓦House of Cartier項目的合作是如何開始？客戶希望通過設計和裝飾傳達甚麼感受？

我們一直有與 Moinard Betaille合作，對方已處理過品牌不少設計項目。我認為他們想要一個看起來像藝術品的面板，同時保留卡地亞的品牌精神。這也解釋了Anne Midavaine的黑豹稻草鑲嵌為何是個絕妙主意。

至於那道朝陽大門，拾級而上之際，它能頓時為空間帶來許多光線。事實上，弧形面板鑲嵌能予人無限動感，並能與光線互相輝映，面層看來奢華而不俗氣，這正正是卡地亞的價值之一。

能分享對你意義最深遠的委托項目嗎？

大約15年前，為愛馬仕設計櫥窗多年的Leila Menchari聯繫了我，希望我能在三個月內用稻草鑲嵌製作八片愛馬仕方塊！這太瘋狂了，但我當然欣然同意。我們為這項目幾乎沒日沒夜地工作，結果令人嘆為觀止。最近，友人兼藝術家Pierre Marie也與我聯繫，希望製作出一個驚人的小盒子，其瘋狂圖案的靈感來自18世紀古董稻草鑲嵌盒子。兩個項目均極具挑戰性，但這亦正是它們令人興奮的地方，我就是喜歡接受挑戰！

你最大的靈感來源？

我喜歡與植物有關的所有。我位於布列塔尼的家常種鮮花，祖父設計的植物和花樣牆紙絕屬靈感來源。能啟發我的元素真的無處不在：數年前我製作了一張桌子，靈感來自18世紀的印度紗麗，最近我也創作了一張帶有現代迷彩圖案的桌子和屏風。

你愛到哪裡去看出色設計和藝術？

對我來說，Invisible Collection是購買精美設計師作品的最佳方式。我常到訪博物館； 盡可能閱讀更多的藝術和設計雜誌，以滋養自己的想像力，並緊跟設計和藝術界正在發生的事情。此時此刻我身在紐約，Neue畫廊便是當地最出色的博物館之一。此外，我還參觀了Donald Judd基金會，絕對是必訪的驚人大發現，我看到Frank Stella其中一件作品，正正是我創作Par Excellence巴黎陳列室面板的同一系列靈感來源，真是妙不可言！