展期由即日起舉行至四月十八日，陳列出約50件繪畫作品，激勵自我認知、反思和想像

1974年出生於美國洛杉磯的藝術家Joel Mesler，畢業於加州羅內特帕克市索諾馬州立大學，並於1999年獲得舊金山藝術學院藝術碩士學位。Mesler早於21世紀初開始繪畫，但一直來到2014年，經歷一段自身困難期間才全身投進個人藝術實踐，將繪畫化為自我療癒。他專注磨練獨特的藝術家聲音、用色和風格，其標誌性畫風結合職業生涯中學得的技法。他在學生時代曾研習石版印刷，最初以職業版畫家身份活躍藝壇，這背景影響了Mesler手工染色麻布的手法，從而在畫面中實現與眾不同的飽和度與層次感。

Mesler由即日起至四月十八日在上海龍美術館舉行的亞洲首場美術館個展「Spiritual Journey」，涵蓋約50件繪畫，概述Mesler的藝術實踐，闡釋其標誌性風格：大膽用色、風格化圖案、明豔的具象形式以及獨特手寫文字。正如標題「Spiritual Journey」所示，本次展覽旨在讓觀者通過畫作，洞悉藝術家的個人成長及創作演變，開展一趟靈性之旅。

本場展覽將以Mesler標誌性的圖文結合繪畫為形式範例，如創作於2020年的作品Untitled (Half Full Half Empty)，即為Mesler最典型的視覺表現。就像美國藝術家Harold Edgerton著名的1957年作Milk Drop Coronet一樣，畫布捕捉運動中的液體在杯裡飛濺的模樣，鮮明的黃色和紅色吸管則代表樂觀與悲觀並存的心態。

Untitled (Half Full Half Empty)可在Mesler其他作品中找到相似之處，如2021年作Untitled (On the Rocks)描繪了一個裝滿飲料的酒杯，暗示夜生活的樂趣和糾葛，2021年作Untitled (Celebration)等也具異曲同工的表達。光與暗、黃昏與黎明的二元對立特質長久以來吸引着環球多位藝術家。而2021年作Untitled (Sunrise Sunset)和2022年作Untitled (We Are the World)等則描繪新一天所帶來的積極與重生。

展覽首次匯集藝術家多幅大型三聯畫，包括Untitled (The World Is Yours) (2020年作)、Untitled (You Are Never Alone)和Untitled (In the Beginning) (均為2021年作)。三聯畫描繪藝術家想像的自然環境，包括茂密叢林和清澈泳池，構成了Mesler最經典的擴張式的繪畫作品，代表他藝術創作無拘無束的特質。

與這些作品一同展出的還有他最新創作的“迷彩”系列，以《無題(身份危機)》、 《無題(安康)》、《無題(壓力測試)》和《無題(安全空間)》(均為2022年作)為 例，梅斯勒用獨特字體繪就描述心理狀態和潛意識元素的習語，襯以瑰豔的迷彩圖案背景。

首次亮相的新系列作品強調了藝術家與美國普普藝術的聯繫。二十幅文字畫與經典香蕉葉圖案相映成趣，構成了迭加式垂直展示。新系列靈感汲取自Mesler童年記憶中洛杉磯比弗利山莊酒店的牆紙。他把文字視作「冥想」，蘊含「精神」、 「智慧」、「光」和「愛」。這些作品將在同一面展牆上陳列，和Andy Warhol的60年代網格肖像畫排列形式致敬。

「生活關乎旅程和過程，無關目的地。」 通過本次展覽，藝術家確切地和觀眾分享對自我實現的洞察和感悟，繼而激勵自我認知、反思和想像。